miércoles, 13 de abril de 2011

Playing for change

Para todos los que crean que es posible un mundo mejor y que la música puede ayudar a conseguirlo
Aprovecho para recomendar la película The visitor




martes, 12 de abril de 2011

Una crisis financiera




"La mera especulación se ha convertido en una industria, que no crea ninguna mercancía real y palpable, pero a veces construye fortunas fabulosas de la noche a la mañana. Yo sigo siendo partidario de la transformación del capitalismo por un sistema de propiedad social. Pero en esta coyuntura me daría por satisfecho con una reforma global del capitalismo que mantuviera el sistema de propiedad privada de los medios de producción en las empresas productivas, industriales, agrarias, de comercio y turismo y convirtiendo en cambio el sistema bancario en un servicio público gestionado por los Estados y coordinado a nivel global desde la ONU.
Esta fórmula creo que es la única que puede terminar con el caos que es hoy ese sistema.
Una banca de Estado coordinada internacionalmente pondría fin a la especulación irresponsable que ha arruinado a tantos empresarios, que ha robado a muchos miles de pequeños ahorradores dejando sin trabajo y sin hogar a decenas de miles de personas, que ha provocado la catástrofe de la crisis actual"

Esta entrada viene inspirada por un artículo escrito por el nonagenario Santiago Carrillo  del que procede el texto anterior. Me ha recordado varias noticias (una escuchada en las noticias de RTVE, y otras leidas en la prensa) y tres películas documentales  sobre la crisis financiera mundial que nos acompaña desde 2007/2008, Si se ve y se lee todo junto, cada uno puede sacar sus conclusiones.

¿Es posible una refoma global del capitalismo? (1)

¿Es posible una refoma global del capitalismo? (2)

El no de Islandia a pagar a los bancos

El sueldo de los consejeros y altos directivos  del IBex 35

Las empresas norteamericanas ganaron un 30% más que el año anterior

Inside job



Los últimos días de Lehman Brothers




Capitalismo, una historia de amor

domingo, 3 de abril de 2011

Islandia: un paraíso sobrenatural en el que indignarse

A propósito de las causas de la crisis económica, es muy interesante analizar el caso de Islandia. "La fábula de una isla de pescadores que se convirtió en un país de banqueros tiene moraleja"...: no se puede construir una economia  sobre la especulación  sino sobre una producción sostenible acorde con  una cierta cohesión social; las sociedades necesitan algo más que mercados y codicia: requieren de una nueva jerarquia de  valores que propicien la solidaridad  y el trabajo cooperativo y reflexiones sobre las propias formas de vida y normas de convivencia.

Reportaje: Islandia enjaula a sus banqueros 

El libro: ¡Indignaos! de Stéphane Hessel


Documentos para pensar:


Gordon Gekko nos recuerda que la codicia es buena



Discurso Gordon Gekko. Wall Street (Oliver Stone, 1987)




Discurso Gekko en Wall Street: Money never sleeps (Oliver Stone, 2010)






¿Cómo terminar esta llamada a indignarse?
Recordando que, con ocasión del sexagésimo aniversario del Programa del Consejo nacional de la Resistencia, dijimos, el 8 de marzo de 2004, nosotros, los veteranos de los movimientos de Resistencia y de las fuerzas combativas de la Francia libre (1940-1945), que, desde luego, “el nazismo ha sido vencido gracias al sacrificio de nuestros hermanos y hermanas de la Resistencia y de las Naciones Unidas contra la barbarie fascista. Pero esta amenaza no ha desaparecido por completo, y nuestra cólera contra la injusticia permanece intacta”
No, esta amenaza no ha desaparecido por completo. Por eso, hagamos siempre un llamamiento a “una verdadera insurrección pacífica contra los medios de comunicación de masas que no proponen como horizonte para nuestra juventud más que el consumismo de masas, el desprecio de los más débiles y de la cultura, la amnesia generalizada y la competición a ultranza de todos contra todos”.




Más noticias:





Información sobre Islandia








domingo, 13 de marzo de 2011

Ispansi, españoles


Ispansi es la segunda película del actor y ahora director Carlos Iglesias. Trata sobre los niños que durante la guerra civil española fueron llevados a Rusia huyendo del conflicto fraticida. Pero es más que eso. Es un relato sobre nuestra Historia inmediata (aunque cada vez lo es menos, poco a poco se aleja o mejor dicho, somos nosotros los que nos  distanciamos), una historia de amor -el amor siempre está por encima de las ideologías- un ejercicio de memoria histórica dedicada a los vencidos, un reflejo de las contradicciones sociales que nos llevaron al desastre, una llamada a la necesidad de recordar a nuestros padres y abuelos, una propuesta de reconciliación y una forma de decir a las nuevas generaciones que sólo entenderemos y mejoraremos nuestro presente si conocemos y aceptamos nuestro pasado. Por supuesto es imposible que convenza a todos ni desde el punto de vista cinematográfico ni de sus contenidos. Pero más allá de sus posibles virtudes y defectos  es una película muy interesante.


Ispansi nos habla de historias que pudieron ser, que fueron y que reflejan las contradicciones de los que se enfrentaron en el drama/tragedia de la guerra de España. Un relato, una historia vivida –desde 1930 a 1975-contada desde la perspectiva de los vencidos, encarnados en el personaje de Álvaro (Carlos Iglesias) y sus compañeros de viaje. Dice el director que en la película los niños de la guerra exiliados son una excusa para hablar de los adultos que los acompañaron y de las dos Españas (que seguramente fueron más de dos, me permito añadir). Si en su anterior y primera película hace un homenaje a su padre como emigrante español de los sesenta, en Ispansi, el homenaje es a la memoria de los exiliados perdedores, "a los que no volvieron". Muchos tuvieron siempre las maletas sin deshacer con la ilusión de volver a España, cuenta José de Felipe hijo de exiliados que participa en la película. En cuanto a los personajes, el más complejo, interesante y mejor perfilado tal vez sea el de Paula/Beatriz: su viaje a Rusia se convierte también en un viaje interior en que las circunstancias cambian el destino para el que había sido educada y es una metáfora de todas las contradicciones de aquellos tiempos revueltos. La película es recomendable verla, a ratos es magnífica y emocionante y está muy bien ambientada y contada. Hay que valorarla -entendiendo las limitaciones y dificultades que siempre supone el reto de representar el pasado- como un ejercicio de lícita memoria (personal e histórica) con la intencionalidad manifiesta de sus autores de buscar una reconciliación necesaria y sólo posible desde la distancia en el tiempo*. Carlos Iglesias dice que ha hecho esta película pensando en sus hijos, para despertar su interés por que quieran saber más acerca nuestro pasado. Supongo que al menos esto último lo habrá conseguido. Un saludo.


Página web de Ispansi ...donde las dos Españas se dan la mano









 La película es técnicamente impecable y sirve para acercarse a otros  aspectos históricos concretos -muchos sólo aparecen insinuados- como la percepción del estalinismo desde la experiencia de los exiliados, la representación de los nazis, la aproximación a los estereotipos comunista y falangista y en general de las "dos Españas" -interesante la interpretación y el papel de Iñaki Guevara como el hermano falangista de la protagonista-, las responsabilidades de la guerra...

Para saber más...

Niños de Rusia, su historia

Los niños de Rusia (Jaime Camino 2001)

Estudio sobre Los niños de Rusia

La emigración forzada, artículo

Documental La Guerra dibujada (Xavier Cortés y Amanda Gascó, 2003)

Ver La guerra dibujada

Ver Los niños de Rusia

Historia de España en historiasiglo20.org

España en el primer tercio del siglo XX

España durante el franquismo

Historia de España en Kairos (Bachillerato)

Historia de la segunda guerra mundial

lunes, 28 de febrero de 2011

Y el cine marcha


Y el cine marcha.Una historia del cine al servicio de los derechos humanos es un documental dirigido por Manuel Huerga en 2008 para conmemorar el sesenta aniversario de la Declaración de Derechos Humanos de 1948. Utiliza secuencias de más de ochenta películas (en verisón original subtitulada)  para mostrar como el cine ha representado la lucha por los derechos humanos.

Página web de Y el cine marcha (Manuel Huerga, 2008)
.





Festival de Cine y Derechos Humanos de Donostia-San Sebastián.



La  página web del Festival de Cine y Derechos Humanos ofrece información sobre las ediciones anteriores y una completa base de datos de películas. Puede servir para sacar ideas y descubrir materiales para el aula. La próxima edición será entre el 8 y el 15 de abril.

domingo, 13 de febrero de 2011

Alfombras rojas





El cine crea realidades y ficciones, amplia el universo. Las películas, como los libros, sirven para reflejar y comprender el mundo, para expresar y comunicar  ideas, sentimientos, emociones. El cine aún sigue conservando esta imprescindible función social pese a la mercantilización y el divismo que, por otra parte, le acompaña desde sus orígenes.
Las galas con premios, alfombras y vestidos de diseño son un triste exhibicionismo de ridículas vanidades que aprovechan el resplandor de estrelladas famas. Sin duda, es necesario reconocer el  trabajo bien hecho, celebrar la creatividad de muchos cineastas –el cine es el proyecto desarrollado por un equipo, la expresión artística de una idea compartida- ensalzar los méritos de los hacedores de relatos y ficciones que nos hacen sentir y pensar la vida, que nos hacen más humanos. Pero no se puede poner precio a todo y menos a la cultura.  Hay infinidad de maneras de reconocimiento y admiración sin necesidad de caer en la superficialidad y mediocridad de los montajes mediáticos de  esas patéticas galas que cada año se organizan como si de un culto divino se tratase. Lugares comunes de lágrimas, besos y abrazos, declaraciones para tranquilizar conciencias, ambiciones y deseos, buenas y epidérmicas intenciones solidarias y agradecimientos seguramente tan sentidos como efímeros.
Como amante del cine, me desagrada este espectáculo y me produce la misma desilusión que el descubrimiento infantil del engaño paterno sobre roedores filántropos o reyes  dadivosos. La misma que la decepción de  escuchar al artista que fuera de su arte no tiene nada que decir, que desprovisto de su personaje se torna mediocre. Especialmente dolorosa es la traición perpetrada por  muchos actores y actrices a los personajes por ellos creados que quedan tristes, desposeídos de su esencial encarnadura,  abandonados y perplejos mientras contemplan el espectáculo. "Vanidad de vanidades" pensarán.
Fernando Fernán Gómez, el gran triunfador con su entrañable Viaje a ninguna parte de los premios que concede la Academia del cine en España   hace ya veinticinco años, ni acudió entonces a la ceremonia ni la vio por televisión. Dijo que estos premios no eran buenos para la salud, que le excitaban demasiado, Tal vez, lo mismo hubiera sentido Carlos Galván,  el cómico protagonista de su libro y película. Ni a nuestros dos últimos  expresidentes de gobierno les hace falta ningún subsidio estatal - puesto que cobran millonarios sueldos de otros patronos energéticos- ni a nuestro admirado cine  alfombras rojas.

"Esto del cine es una mierda. No tiene nada que ver con el teatro"

Carlos Galván en El viaje a ninguna parte de Fernando Fernán Gómez

Para disfrutar:

El viaje a ninguna parte (novela)


El viaje a ninguna parte (estudio sobre la película)

sábado, 12 de febrero de 2011

El esposo soldado

Joan Manuel Serrat, Miguel Hernández y Manuel Gutiérrez Aragón unen la música y la palabra con  imágenes de la guerra civil española  para hablarnos del amor y de la muerte. Mensaje y lectura: que no haga falta matar para seguir viviendo, que dure la paz forjada para nuestros hijos, que quedemos gastados por los besos...

Los cortos de Joan Manuel Serrat: El esposo soldado


Interpretación de Jon Juanma


He poblado tu vientre de amor y sementera,...
he prolongado el eco de sangre a que respondo
y espero sobre el surco como el arado espera:
he llegado hasta el fondo.
.
Morena de altas torres, alta luz y ojos altos,
esposa de, mi piel, gran trago de mi vida,
tus pechos locos crecen hacia mi dando saltos
de cierva concebida.
.
Ya me parece que eres un cristal delicado,
temo que te me rompas al más leve tropiezo,
y a reforzar tus venas con mi piel de soldado
fuera como el cerezo.
.
Espejo de mi carne, sustento de mis alas,
te doy vida en la muerte que me dan y no tomo.
Mujer, mujer, te quiero cercado por las balas,
ansiado por el plomo.
.
Sobre los ataúdes feroces en acecho,
sobre los mismos muertos sin remedio y sin fosa
te quiero, y te quisiera besar con todo el pecho
hasta en el polvo, esposa.
.
Cuando junto a los campos de combate te piensa
mi frente que no enfría ni aplaca tu figura,
te acercas hacia mi como una boca inmensa
de hambrienta dentadura.
.
Escríbeme a la lucha siénteme en la trinchera:
aquí con el fusil tu nombre evoco y fijo.
y defiendo tu vientre de pobre que me espera,
y defiendo tu hijo.
.
Nacerá nuestro hijo con el puño cerrado,
envuelto en un clamor de victoria y guitarras,
y dejaré a tu puerta mi vida de soldado
sin colmillos ni garras. ,
.
Es preciso matar para seguir viviendo.
Un día iré a la sombra de tu pelo lejano.
Y dormiré en la sábana de almidón y de estruendo
cosida por tu mano.
.
Tus piernas implacables al parto van derechas,
y tu implacable boca de labios indomables,
y ante mi soledad de explosiones y brechas,
recorres un camino de besos implacables.
.
Para el hijo será la paz que estoy forjando.
Y al fin en un océano de irremediables huesos
tu corazón y el mío naufragarán, quedando
una mujer y un hombre gastados por los besos.